Galleria Merliani 137

Collettiva MIXART

18-31 Maggio 2007

Personale Biondi

1-14 Dicembre 2006

Collettiva Biondi/Gatta/Rossi

giugno 2006

Mostra Foto d'Autore

Collettiva MIXART

Installazione di Pasquale Gatta

21 - 30 Giugno 2007

Installazione di Pasquale Gatta

21 - 30 Giugno 2007

Collettiva MIXART

18-31 Maggio 2007

16 febbraio 2008 - Premiazione Concorso Il Napoli nel Cuore

16 febbraio 2008 - Premiazione Concorso Il Napoli nel Cuore

Partecipanti al 1°Premio Merliani 137: Roberta Basile, Antonella Bellotti,Ciro Cacace, Attilio Canale, Ciro Ciardiello, Domenico D'Angelo (DODO'), Francesco Dea, Vittoria di Criscio, Francesca Gabriele Pignata, Alessandro Giamattei, Paola Giova, Francesco Manes, Antonio Minopoli, Giuseppe Napolitano, Remo Romagnuolo, Barbara Yulak Roos, Amedeo Sanzone, Giancarlo Sivero, Gennaro Spatarella.

Lotto, Asturi, Avitabile, Januario, Pratella Paolo, Talani, Procopio, Mariani,

Lavoro nero - morte bianca con performance di Veronica Siciliano (interprete) sulle morti bianche scritta

Merliani 137 celebra i Vincitori

Collettiva: Barbara Yulak Roos, Antonio Monopoli, Giancarlo Sivero

Dal 18 ottobre al 29 la Galleria Merliani 137 di Napoli celebra con una collettiva i tre artisti classificati ai primi tre posti del Premio Merliani 137 svoltosi a Marzo 2007. Questa mostra presenta Barbara Yulak Roos la vincitrice, che da anni opera con la sua personale ricerca tutta immersa nel naturalismo, riproducendo dalla natura paesaggi dell'anima spesso impervi e inospitali come i vulcani o le coste incontaminate rocciose. Dopo un periodo di attenzione ai grandi dipinti con vedute a volo d'uccello della costa partenopea si sta approciando ad una sintesi sia formale che cromatica e cominciano ad apparire grandi campiture di colore a fenditura di masse cromatiche che si spingono e respingono come il movimento terrestre. Antonio Minopoli al secondo posto nel premio, conduce da un paio di anni ricerche sul segno come forma espressiva forte e pura senza sovrastrutturazioni, e nello stesso tempo riafferma con forza il disegno come forma imprescindibile alla base della rappresentazione pittorica; grande importanza al colore che Minopoli usa come attualizzazione del suo operato recente, dando vita a una sintesi di nuove cromie ed accostamenti forti che sposano le ultime tendenze digitali. Giancarlo Sivero chiude il parterre degli artisti di questa collettiva con opere certosine di ritrattistica e disegno a matita; proveniente dall'industra artigianale della gioielleria come creatore e disegnatore non ha perso il divertimento di cimentarsi solo con la grafite sul foglio intonso maculato per rappresentare luoghi storici e personaggi del novecento. Negli oli presenta una carrellata di miti della società moderna realizzati con ossessiva ricerca di una superiore perfezione e allo stesso tempo cerca un contatto con la massa per un confronto di conoscenza dei miti stessi. Dal 18 al 29 ottobre 2007 alla galleria Merliani 137 di Napoli con presentazione critica di Gianni Nappa ed inaugurazione alle 19,00 di giovedì 18.

La mostra resterà aperta fino al 29 ottobre
orari apertura: da martedi a sabato 16,30 - 21,00 / domenica 10,30 - 13,30

prossimo evento:

Dal 10 novembre al 20 novembre "Ambiguità dell'anima" - Da Palermo dopo il successo allo spazio NIKE arriva a Napoli la collettiva di artisti palermitani e siciliani molto conosciuti a livello internazionale e curata da Daniela Brignone e per Napoli Gianni Nappa.

Sarà inviato il comunicato stampa con orari e luogo di esposizione.

Pasquale Gatta - installazione denuncia al Castel Nuovo - Antisala dei Baroni

giorno 8 - ore 10,00 apertura Mostra - ore 17 performance e presentazione critica

Lavoro nero - morte bianca con performance di Veronica Siciliano come voce per poesie e brani sulle morti bianche di Maurizio Tieri e digitalphoto di Paolo Vitale
Club UNESCO di Napoli - Associazione Culturale Merliani 137

Apparente costruzione di un vivibile collettivo senza storia. Appesi al filo della comprensione di un sociale senza regole condivise. Attenzione all'economia di vite spezzate nei clamori del nulla. Installazione/denuncia di Pasquale Gatta

Per un segno di fusione con la vita e la percezione visiva come impianto della memoria contro la massificazione mediatica.

Organizzato da Club Unesco Napoli e Associazione Merliani 137
Galleria Merliani 137 - Napoli
7/8 novembre 2007 Antisala dei Baroni - Castel Nuovo - Napoli
orari apertura Castello
http://www.magazzinimediterranei.com

Collettiva Gabriele D'Acquisto, Irene Falci, Lino Minneci, Adriana Montalto, , Sabrina Picciolo, Alessandra Spina, Galleria Merliani 137 - Napoli

10 novembre - 20 novembre 2007 via Merliani,137 - 80129 Napoli Curatori: Daniela Brignone e Gianni Nappa

Icone della storia e della mitologia, del sacro e del profano, simbolismi e ambiguità, sono le tematiche affrontate dai sei artisti nell'ambito della mostra curata da Daniela Brignone e Gianni Nappa. Una profonda rielaborazione di immagini ed eventi e un adattamento alla realtà contemporanea che consente di dare loro una nuova identità e un senso. L'indagine dell'anima è affrontata attraverso la rappresentazione dei personaggi di un passato illustre, sospesi tra delirio e follia, sacralità e austerità; delle virtù e dei vizi rivisitati e personificati da Gabriele D'Acquisto; delle visioni trascendenti di Adriana Montalto, plasmate in forme classiche nel bronzo, solido come deve essere la fede religiosa; dei cicli di" incontri" e "scontri" di figure inquietanti e oscure, quasi ossessive, in una dimensione di lirismo sottile, ascolto interiore in cui Alessandra Spina coglie pochi elementi vitali, di cui l’artista stessa ricerca il corpo e l’anima; delle espressioni di una sacralità remota rappresentate da Lino Minneci, come quella della popolazione azteca, radicata nel tempo, nello spazio, nelle persone, negli animali e nelle cose o legate alla storia primordiale dell'umanità; Irene Falci dal lirismo dell’attualità in frammenti acquerellati e Sabrina Picciolo onirica interprete della condizione femminile, nuove evidenze per l’arte siciliana . Un repertorio di simboli, linguaggi, comportamenti che evidenzia l'attaccamento delle comunità alle proprie radici e alle proprie tradizioni. Un percorso nell'interiorità che passa attraverso il buio e le incertezze, attraverso i sentimenti, le percezioni e le ambiguità è quello che propongono i sei artisti in una personale riflessione, alla ricerca del senso dell'esistenza, di valori primari e del senso del sacro.

con presentazione critica di Daniela Brignone (Palermo) e Gianni Nappa (Napoli)

Figure e colori che inseguono palpiti di luce e composizione. Ricerca e nuove sperimentazioni per emozionarsi ed emozionare; forza espressiva e scambi intensi di pennellate a sancire la passione nel fare e l’omaggio a chi guarda. Figure e fiori nella stessa tavolozza cromatica per non disperdere la memoria dell’arte e affermarne invece la priorità attuale. Pittura nei crismi di un classico approccio di disegno, slanci cromatici espressivi in un percorso attento all’attuale condizione dell’uomo ma anche alla pura sperimentazione di linguaggi astratti, dove l’artista insegue nuove porte per una figurazione più attuale. La personale intuitiva descrizione con luci di taglio, dove è facile riconoscere la genuina volontà di Sensibile di affermare attraverso la forza emotiva anche la forza della sua pittura. Vincenzo Sensibile apre uno spiraglio sulla capacità estetica del rappresentare senza drammaticità e crudezze le sofferenze di una società che si basa ancora sui sentimenti e sui valori classici e nelle sue opere potremmo riconoscerci in un qualsiasi soggetto quotidiano che però, attraverso la “visione” dell’artista entra nel mondo della realtà creativa, dove tutto si impregna di bello. Mediterraneo a tinte forti, sapientemente mediate da accenti poetici , proprio per sottolineare una volontà di espressione libera.

Natura e paesaggi pervasi da un intimo senso del creato come metafora dell'esistenza. Poetiche spatolate a cogliere le sfumature e gli accenti forti di una natura prorompente.

Accenti di sapore mediterraneo in composizioni semplici come la natura offre e dove il pittore esalta le virtù con sapiente uso dell'istinto.

Segnalato da: Exibart, press.eu, il Napoli, il Mattino, Napoli.com, comunicati,net, pittart.it

EVENTI ASSOCIAZIONE CULTURALE MERLIANI 137

Concorso Il Napoli nel Cuore
Mostra "Azzurra - Il Napoli nel Cuore"
23 Gennaio / 10 Febbraio 2008
Castel dell'Ovo - Sala Italia
inaugurazione 23 gennaio ore 11,00

Concorso internazionale d'arte contemporanea " Il Napoli nel Cuore"
Dedicato alla rappresentazione della gioia collettiva che Napoli ha saputo esprimere per il ritorno in serie A del Napoli calcio.
Oltre 60 artisti e opere provenienti da Italia, Germania, Svizzera, Portogallo, Brasile che saranno in esposizione al Castel dell'Ovo nella mostra "Azzurra" dal 20 gennaio al 10 febbraio 2008.
Concorso composto di quattro sezioni: pittura, fotografia, scultura e video.
Premiazione del concorso a metà febbraio nella Galleria Merliani 137
Le opere in concorso saranno votabili dal 18 dicembre 2007 al 10 febbraio 2008 on line su www.magazzinimediterranei.com
Patrocinii: Sindaco di Napoli e Assessorato alla Cultura del Comune di Napoli
Ideato ed organizzato da Gianni Nappa e dall'Associazione Culturale Merliani 137
Collaborazioni e sponsor: Club Unesco di Napoli - Associazione Storico Borgo Sant'Eligio - Maui Museo dell'Unità d'Italia di Teano - FNAC Napoli - Loffredo Libraio editore - Gino Ramaglia Articoli di Belle Arti - Gattaatelierarte - GiùBox Gallery Napoli - Fonoteca Napoli - Soter service Napoli
In palio le sculture del Maestro Antonio Ianuario in bronzo a cera persa del valore di 3.500 euro oltre a targhe e i premi in buoni acquisto per le sezioni studenti.
Catalogo del concorso disponibile nell'esposizione a Castel dell'Ovo.

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24 gennaio / 3 febbraio 2008

Artista vomerese con alla spalle un percorso di premi quali il premio Arte Mondadori e tante mostre a costituire il bagaglio espositivo.
In questa personale Miscione presenta la sua ultima produzione tutta a grafite su grandi e medie dimensioni, con una carrellata di figure e soggetti che esaltano l'attualità e che in chiaroscuro impegnano ad una dimensione onirica al di fuori della realtà. Grande impatto e grande capacità dell'artista di rivisitare miti familiari e collettivi senza disdegnare il ritratto.
Umanità raffigurata nei suoi molteplici aspetti e oggetti della storia di un paese assurti a modelli del made in Italy che Miscione offre con la sola grafite che impressiona le tele e i cartoni per una mostra da non perdere.
Presentazione Gianni Nappa

Il 16 febbraio nella galleria Merliani 137 spazio dell'omonima Associazione Culturale, si é svolta la premiazione del Concorso intenazionale d'arte contemporanea Il Napoli nel Cuore.
Dopo la mostra svoltasi dal 23 gennaio al 10 febbraio al Castel dell'Ovo nella Sala Italia e dopo il voto on line sul sito www.magazzinimediterranei.com, nella galleria erano presenti molti dei 64 artisti partecipanti e il curatore della manifestazione Gianni Nappa, coadiuvato dalla presidente di giuria Yvonne Carbonaro e dal presidente dell'Associazione Francesco saverio Biondi hanno proclamato i vincitori ed effettuato le premiazioni.
Cinque le sezioni in concorso con le seguenti determinazioni da parte della giuria composta da: Presidente Yvonne Carbonaro (Scrittrice - Storica dell'Arte - curatrice) - Daniela Ricci (critica d'arte del quotidiano Il Mattino di Napoli) - Lorenza Di Fiore (Insegnante Accademia BBAA di Napoli e responsabile Tutoraggio) - Pasquale Della Monaco ( pittore - commediografo - attore) - Luciano Masini ( fotografo) - Pino Simonetti (Regista RAI 3) - Domenico Raio (scrittore - critico d'arte e curatore) :

Sezione pittura

1° Luna Hal
2° Vincent Gregory
3° Margaret Ianuario e Leonardo Amendola

Sezione Pittura Studenti

1° Gaia Vittozzi
2° Robero Pagnano
3° Antonella Bellotti

Sezione Scultura

1° Vincenza Spiridione
2° Antonella Iurilli Duhamel
3° Armando Vano ARVA

Sezione Fotografia

1° Michele Del Vecchio
2° Fortunato Danise
3° Raffaello Magri

Sezione Video

Antonio Minopoli

Attestati di merito a Mario Stoccuto, Sonia Vinaccia, Luca G.Russo in arte Enigrusso.
Menzioni speciali per Klaus Behnisch, Alessandro Pezzella, Assunta Improta, Laura Negrini, Francesco Verio, Marco Matta, Alessandro Pezzella

voto on line vincitori:
pittura - NICOLA NEOTTO
pittura studenti - GAIA VITTOZZI
scultura - ARMANDO VANO (ARVA)
fotografia - ALESSANDRO PEZZELLA

Resoconto finale - voti on line 5.102
visitatori mostra Castel dell'Ovo 1.830

Ai vincitori sono state consegnate le targhe e la statua realizzata dal M° Antonio Ianuario in n° 4 esemplari.

La motivazione per la sezione pittura

L'opera di Luna Hal incarna con un'espressionismo mediterraneo con forza e istintiva sintesi del segno, la carica di gioia che la collettività festosa ha espresso nei giorni della gioia collettiva.
Bella composizione, misurata ed equilibrata, dove la folla festante e il cielo sono una sola forza azzurra e il movimento interno all'opera rimanda alla stagione della grande pittura francese.
Tema centrato e sintesi di segno in una opera ben definita cromaticamente e felice soluzione di profondità, che senza il monumento sarebbe stato esemplare.

sezione pittura studenti

L'opera di Gaia Vittozzi incarna il senso di gioia e sofferenza festante che sfoga con un urlo liberatorio il momento della vittoria.
Taglio intrigante e ben modulato su un impianto pittorico sicuro e ben delineato nel disegno e nalla cromia, con l'apporto della scritta divisa sui due lati che opera una continuità di spazialità oltre l'opera.
Creatività e tecnica per una opera bella e avvincente.

sezione scultura

Ué opera di una infinita sintesi formale ed una grande forza espressiva. Vincenza Spiridione opera con istintivo e naturale senso dello spazio e sfrutta le dinamiche interne alla materia, conferendo al bronzo un senso di vitale pulsione.
Tema centrato nel profondo senso della gioia e le mani protese al cielo sono la sintesi dell'anima del tifoso che ringrazia gioiosamente l'universo per la gioia enorme.

sezione fotografia

Due giovani che nell'attimo della sfrenata corsa per la città dei tifosi festanti, vestiti d'azzurro con il cuore pieno di gioia per la squadra del cuore, si baciano teneramente ad esaltazione di una gioia interiore ed intima di una gioia personale.
Ben equilibrata tecnicamnete e giusto taglio per la meritata prima posizione per Michele Del vecchio.

Opere e sensazioni nel tempo spazio, immerse nel tepore di cromie antiche e rilassanti; calore ed atmosfere metafisiche per un’indagine introspettiva.

Zuccaro accarezza lo sguardo e lo conduce in ambiti di emozioni e luoghi della mente, e oltre l'impressione, le opere vivono e si svelano a poco a poco, aprono porte sull'infinito e accompagnano verso il sogno, la visione trascendente dell'artista e la dolce maniera compositiva, che accoglie e riscalda senza retorica.

Pittura che si inonda di serene cromie per forti risvolti inconsci; contaminazioni figurate di un’astrazione notturna e di un senso inappagato di luce, che interna alle opere si irradia sul mondo reale.

Sogni, illusivi echi di un reale e del suo ricordo che Zuccaro propone come possibile interlocuzione tra il fare e il sognare ed in fondo l'artista ha il suo compito di aprire le porte del sogno ad un mondo materialmente annichilito sul reale.

Lune e volti sono in noi inconscia memoria e l’artista le svela nel sonno antico della maestria mediterranea con slanci e tensioni compositive che esitano il lavoro e riaprono la strada verso un bello non solo interiore, che sappia coniugare anche il concetto estetico.

Mostra collettiva
'Lievi emozioni'
Irene Falci - Ilaria Parente - Barbara Trupiano

curatore Gianni Nappa

6 marzo - 18 marzo
inaugurazione giovedì 6 marzo ore 18,30

Labili segni e tensioni delicate di cromie, ora stemperate nell'acqua come per gli acquerelli di Irene Falci, ora in tensione e materie per Ilaria Parente o in aeree visioni serene e delicate come nelle opere di Barbara Trupiano. Tre donne alle prese con il pensiero e la rappresentazione di un vivere sentito come emozione costante, così da indurle a trasmettere le proprie emozioni attraverso un lieve senso del fare, delicato e introspettivo che agli urli e impeti contrappone un profondo percorso di meditazione e di naturale predisposizione al concetto espresso in pittura.
Nelle opere di Irene falci eros e semplici attimi di fiaba e racconto si miscelano con l'acqua e le gocce del sentimento; palermitana alla seconda presenza a Napoli, offre con raffinata ricerca tecnica uno sguardo su l'intimo e l'aspetto semplice delle cose.
Ilaria Parente, giovane napoletana con all'attivo una recente personale, nelle sue grandi tele offre lo spunto per una riflessione sull'io profondo che tocca le corde dell'introspezione e guarda ad esiti spaziali per indefinite lande senza orizzonte. Non si può spiegare l'anima, Ilaria la rappresenta con elegante ricerca informale che tra colori e segni si impone per la sua essenzialità.
I paesaggi di Barbara Trupiano, sono la quiete rasserenante dell'io che si propone in termini pittorici con colori lievi e delicati, dove la natura assurge ad un luogo dell'anima dove la luce é la preminente onda emozionale. Pittura e segni lievi di tre artiste diverse che hanno in comune la voglia di rappresentarsi attraverso le emozioni che le portano a fare arte.

Gianni Nappa